描繪巴黎的一個露天舞會。這幅畫既表現了一個狂歡的場面，人們各種各樣的幽默類型，又在貴族舞會的場面中企圖捕捉一種無憂無慮生活方式的情趣。我們既可以欣賞歡樂的人群的行動，也可以陶醉于舞會之美。但雷諾阿創作此畫的興趣卻別有所在，他想呈現出鮮艷色彩的悅目混合，研究陽光射在回旋的人群上的效果。雖然這幅畫顯得“速寫化”，似乎尚未完成。僅僅前景中一些人物的頭部表現出一些細節，然而連那里也是用極其違反程式、極其大膽的手法畫成的。坐著的那位女士的眼楮和前額處在陰影之中，而陽光照在她嘴和下巴上。她的明亮的衣服是用粗放的筆觸畫成的。然而這些人物正是我們集中注意的對象。往遠處去，形象就越來越隱沒有陽光和空氣之中。

我覺得這是一個很優閒和享受的情景，遠近畫得很好，遠處的人很糢糊，看去人們的動作都不同，而且很熱鬧。雖然畫中有很多人，而他們的服飾都差不多，但他不會畫得不清楚和混在一起。

畫家介紹 : 姓名：Paul Cezanne (保羅．塞尚) 國籍：法國 生卒：(1839-1906) 所屬畫派: 後印象派 (1878)  稱呼 : 現代繪畫之父

               保羅•塞尚認為自己是可悲的失敗，晚年過著隱居的生活，作品不為人所知。他的父親是普羅旺斯一位雄心勃勃的商人，經常恐嚇塞尚，給塞尚一生投下陰影。塞尚一直踽踽獨行，神經質和鬱鬱寡歡，是精明的繪畫敏感挽救了他。他父親最終接受他的兒子永遠不會在商界成功的事實，不情願地同意他去巴黎學習繪畫，給了他很少的一筆津貼資助(和死後的遺產)。塞尚從來無須為了生存出售作品─罕有的特權。他的早期努力和社交行為一樣無能，美術學院認為他毫無才華而拒絕了他。然而，他後來掙扎一生發現了富有凝聚力的繪畫方式，產生的作品深刻影響並革新了20世紀美術，特別是通過1895年首次個人展和1907年作品的官方回顧展。兩次展覽都給予先鋒派畫家，例如馬蒂斯和畢加索級大的震撼。

他棄傳統素描，將物向還原成圓形、圓錐形、圓柱形。表現自然物第一個受到這些表現法影響的是立體派。反 對將物像肢解成支離破碎的「光」和「色」，而代之以更綜合的觀點，那就是回復到事物的「實在性」，加入了畫家主觀的成分，深刻巧妙地分析色彩和色調，來突顯物體旳量感，另外他也探出 純粹色彩表現光線的可行性；所以，他臻控制色塊來構成繪畫的可能。

1)這幅照片是我上次暑假去北京旅行的故宮外拍的,我和我的爸媽,妹妹和表弟一起,我第一次去北京,所以十分興奮,我想寄給我的好朋友,分享我的喜悅.而且我加上了我喜歡的明星--By2,幻想可以和她們一起旅行,可以和喜歡的明星一起那是多麼開心的事呀!

3)這些石是不是很美麗呢?我聽旁邊的導遊說這是天然造成的,好像是在湖底形成的,而且其實很高,十分壯觀,但我們不能入去,很可惜!所以我們只在外面拍照,而且我加了些雲,彷彿飛到天上,連玉桂狗也飛到這觀看.十分特別!