发现爱情发现大海，是我们生活中值得纪念的日子。让一个作家解释作品的意义，是慌妙的，因为这种意义正是作家所要寻找的，成为人们的意识。
剧中增加了一个情人，《衣食物语》。日本是一个文学之国。一个贫民百姓也爱吟诗作文的国家，日本的历史极具史诗性，该国最早的散文中并不含刀光血影，从一开始永恒的主题便是大自然，四季不同，任意变化的色彩，爱情的幸福与不幸福。
小川未明 春天是妈妈
春天来了，白色的冰柱融化了，土地变得松软软的、红色的绿色的小嫩芽，也都钻出小脑袋来，还有各种树木的花蕾也都鼓起来了。都是太阳的恩泽。
听，笛子的声音，每年在樱花盛开的季节里，我都能听到这笛声。是谁吹的？谁也没有看到过。有些古人的魂灵一到春天就出来。
春天，我觉得像梦那样美，我非常感兴趣。
天亮了，院子里的樱树已经吐出红色的花蕾来。我们这会听到的笛声来自于六百年前，吹笛的女人就应该是杜丽娘，因为杜丽娘的故事就是发生在春天，一个几百年前贵族小姐，养在深闺人未识，正值花季，却连自家的花园都不能去，但是她在有一个姹紫嫣红的春天，和丫鬟偷偷的跑到了花园里，看到满园春色，小姐发出“不到园林，怎知春色如许”的感叹，而且表明可知我一生爱好是天然，这就是牡丹亭中的游园一折。接下来的惊梦就是说小姐游园游乏了，在园中小憩，做了一个梦，在梦中遇到了自己的意中人柳梦明，之后小姐相似成病，抑郁而终。杜丽娘因梦而情，因情而逝，还让她死而复生，有情人终成眷属。所以我们说汤显祖是一位浪漫主义大师，虽然在牡丹亭之外汤显祖还有一些脍炙人口的剧目，但是他还是承认牡丹亭是他自己最满意的作品，是他自己难以超越的高度。
各有各欣赏的角度，有人喜欢她的舞美，有人喜欢舞台上演员悲人青春，有人呢喜欢她的唱，有人喜欢她的舞，我想这都不是牡丹亭的内核，汤显祖自己也认为是超越牡丹亭这个剧作的境界，那是牡丹亭的力量所在，那是对自然对人性高度的张扬，是对自由的渴望和追求。
这些话听起来像喊口号一样，但是如果你没有汤显祖的才华，你喊一百遍，别人也不会相信，汤显祖让一个怀春的少女和一个姹紫嫣红的春天不期而遇，一切的发生都是那么的自然而然，就好像春天花会开。
据说过去演牡丹亭的演员演游园一段昏倒在舞台上的。
明代冯晓青，留下了“男女忧伤不可听，挑灯夜读牡丹亭。人间更有痴于我，不读伤心是小青”。
1944年张爱玲24岁，她写了一片《爱》，那个故事也是发生在春天的晚上。
汉奸妻，人可戏。
