转：伊藤悟@w-inds. live tour 09 - still in the w-inds.

2009 年 7 月 19 日星期日時晴時雨

转：伊藤悟@w-inds. live tour 09	分類: 关于风
7月14日、去了在东京国际会馆举行的 w-inds.Live。不管怎么样，首先，真的很开心。　在最初的ＭＣ中，成员三人拼命的（趋势？）与观众喊了话，使整个场馆的都HIGH了起来。然后回应了他们的观众。在Live结束之前，都保持着很high的情绪。　我认为Live是要观众与艺人（＋后台人员、工作人员）融为一体去完成的。在两者的「情绪」被相互激起，互相合拍，给予很好的影响时，Live就会给在于该空间的所有人最高的快感。　这天的Live就像我刚刚说的那样，所以在结束时，让我感觉到了在至今为止所参加w-inds.Live中也能算很出众，感觉很好的一次。　在Live开始前，就有一件很有象征性的事。　在我左边的一个年轻女性，有跟我说话。「有男的来看真的很少见，很开心哦，能跟你说说话嘛？」。当然可以。　「从什么时候开始看Live的？」「FAN龄有多久了？」……被问了基本的问题，两人之间的踌躇也渐渐减少。　这个女孩是从石川县坐夜间巴士来的。弟弟跟妹妹也是他们的FAN，但是这次弟弟要工作不能休息，而妹妹要读书所以很可惜没能来……。真希望 w-inds.能更多的出现在电视里呢。不在电视里出现的时候记忆就会停止，这样会感到很可惜……。也有人会认为他们已经没有在活动……。　他们没在电视里出现的话我也会认定他们什么也没做，这样想法很奇怪吧。因为在艺能界/音乐界那些不合情理的事很多吧……。等，我们一直很起劲的讨论着这些话题。　不过，仅仅这样沉浸在他们的Live中也会感到很幸福...那个女孩在旁边也非常沉浸于Live之中，在回家的时候，还很温柔的与我打了招呼说了：「非常感谢能与我说话」。能在LIVE上和不认识的人这么温和地对话，是很难得的。正是因为是有这样的饭们支持的LIVE，所以大厅整体才都被那种绝妙的气氛所包围着吧。安可时的MC上，在2楼上，有一群用非常大声+超高音呼喊的人，非常显眼，w-inds.的成员也注意到了他们并且很坦率地表示吃惊。如果是其他的艺人，这时可能会和他们开开玩笑。但是成员们的反应却是「明天会说不出话来了哟～」「没关系」这样子。像这样子率直地关心饭们的艺人也很难得。这样的对话让场内的气氛变得更加祥和。成员们也说了MC「不擅长」和「苦手」之类的话。的确，虽然每次LIVE上都尽量很流利地讲着，但是也会不时地有冷场，接不上话的时候，还有可以改善的余地。但是，不经意用小声说出的如日常对话般的「明天会说不出话来了哟～」之类的，能说出这样的话来我觉得那也是一种「独特的风格」，作为不喜欢成员们为了使气氛高涨而勉强地搞笑戏谑展开MC的我来说，这种朴素的感觉很好。所以我觉得，艺人不勉强以MC制胜也没关系。只要能把音楽、楽器、和舞蹈，还有艺人本身具有的才能最大限度地発挥出来，就能使大家満足。伸展运动过了头就在MC上说「疼」，与其这样，能够把自己要表现的东西好好地展现出来也就可以了吧。在这一点上，像平时一样，他们的表现仍然是最棒的。对不起，只是写着前言就这么结束了前编。明天继续……。 ================================================================================================== 7月14日、去了东京国际会馆参加了 w-inds.的Live。他们的挑战正在持续。有很多次在这个博客中写到、日本的艺能界／音乐界、对于艺人的「培养」真是超级不擅长。只依赖人气来分配角色，而过了品尝期限则会把他们丢弃。从电视到制作公司再到唱片公司，该倾向正在延伸，像以前尾崎豊那样，即使不畅销，还在继续深造的案例，现在已经上哪都看不到了。在那之中、w-inds.单单是保持人气已经很厉害了，但是他们还在持续进化他们的表演，真的是非常非常的厉害。在现在的艺能界／音乐界、再加上电视局以及制作公司／唱片公司、甚至一般企业，大多都是建立一个小组，来推销艺人的。所以，为了要决定一个方针，则必需要获得各种各样的审批。也就是说，艺人本身即使是表演者，但是艺人自身却无法决定自己所能「进化」的方向，这样的情况很多。也就是说赚钱比艺术性重要。这个从某种程度来说也是没办法的事，也有很多艺人如果自己本身不坚持的话，则会迷失了自己真正想要干的事。所以，我也察觉到即使作为很明确自己风格与方向的w-inds.来说，在舞台上进行怎么样的表演，在这个很大的团队中也是不能按自己想要的来进行。但是这次的表演，我认为是和很个明确的转换点。感觉是，虽然不一定能做好，但是却崭新的开展了自己想进行的表演。当然歌唱也是越来越拿手，要说舞蹈的话，则能说舞蹈在一首曲子中的「流动」变得非常明确非常流畅。最大限度的去除了生硬度与没用的动作、虽然非常朴实，但身体与节奏或者旋律相结合，非常彻底且自然的表现出其柔软的动作。也有向迈克尔杰克逊舞蹈方向发展的势头。正在实现的有、抬脚的方法、手的旋转方法、身体的扭转方法……证实了他们这些小的动作都有经过练习来彻底的磨练。所以，他们也有许多轻盈的动作甚至让我感觉到是不是他们有所放松。真是能那么自在的操纵着自己的身体了。这次与照明的合作更是完美。总之在舞台上满溢出灯光与影像。不仅把一般的照明使用的很豪华，更是在大萤幕与底板上接二连三的闪烁着灯光与影像。所以说舞台全体，不，应该是会场全体，都变成了一个虚拟的光影空间，与其一体化的w-inds.更是用着身体的全部完整地进行表演。多彩的颜色，多样的形状、满载图像的影像、变化的速度、无法与预期的灯光组合……观看的那方，也完全的沉浸在这个空间中，从而更提高了情绪。而这也不是单纯的在HIGH，而是由歌声与舞蹈这一强力的武器，成功的创造出能安稳地包围起观看者的氛围。其他方面，这次首次有女性Dancer的参加、对于歌曲之间在连接上功夫等的「进化」，能那么轻而易举的发现、真是能说这样的Live很珍贵、感觉到他们在向崭新且正确的新阶段挑战。感觉与伴舞的融为了一体时，在其中w-inds.3人果然会发出独特的氛围，能看到这些我也感到很高兴。虽然不能等同DANCER们的力量，即使3人混杂其中，也不会被埋没更不会逊色，不仅如此，更感觉到3人被漂浮着的光辉所包围着。在「You are...」的歌词中，有女性上司的设定，所以伴舞人员们都打扮成上班族，给我们欣赏到了戏剧性的场面等等，扩展出了舞蹈的概念。对这样的表演真是不可能感到不满足。这样来说，Live的选曲也很老练。单曲的标题曲，在20首中有7首。去除安可的话，则在18首中有5首，而这5首则全是2007年之后的曲子。则安可的「四季」与「ブギウギ66」则分别是2004年与2006年的。也就是说，绝对不依赖以前的热门曲，很干脆的选曲方法。这若是对现在即将开始的「进化」不报自信的话是绝对无法做到的。不借助以前单曲的「怀旧感」以及流行度、而是加入了一首新曲、创造出一个愉快的Live空间。对于其力量则应该有更多更多的评价。但是、真的很开心。这就是Live比什么都要愉快！（转百度w吧的kaku的翻译～）
發表時間：2009-07-19 12:13 PM [ 編輯日誌 ] [ 分享至FACEBOOK ]

訪客留言 (返回 keitylee 的日誌)

[ 返回 keitylee 的日誌 ]