廣播電視金鐘獎創始於1965年，其設立的目的在於經過競賽方式，激勵廣播從業人員創新求變，提升節目水準。隨著歲月的遞增，本獎也屢經研討調整，擴大範圍，增添獎項，現已成為台灣地區廣播電視界的最高榮譽。金鐘獎2010時間,金鐘獎2010入圍名單
隨著廣播電視事業突飛猛進，金鐘獎活動也不斷革新變化。金鐘獎設獎之初，是以廣播為主。
1965年金鐘獎設頒獎新聞節目、音樂節目、廣告節目等獎項；1966年增設個人技術獎；1971年，將“電視節目”納入獎勵範圍，自此金鐘獎正式以廣播及電視為獎勵對象，也由於電視節目的參加，金鐘獎的氣氛更為蓬勃熱鬧，獎項也隨之增加。
1980年，“新聞局”提出金鐘獎“國際化、專業化、藝術化”三大目標，樹立金鐘獎崇高的地位，並邀請國際知名廣播電視界人士參加，擴大活動的參與對象。
1981年起，頒獎典禮舉行方式更趨於豐富活潑化，但凡各獎項得獎者當場揭曉，同時美化舞台設計，穿插表演節目，並由各廣播電視電台實況轉播頒獎典禮，使典禮可看性大為提高。
1982年明定該屆舉辦的主題為“敲響金鐘，活潑人生”，引進外國電視節目觀摩活動，邀請東南亞國家電視台提供優良電視節目，參加觀摩，並增設“學術理論”及“工程技術”兩項大獎。
1984年金鐘獎首創在頒獎典禮之前，開始舉辦“金鐘禮讚”酒會，邀請金鐘獎入圍者、入圍者家屬及社會相關人士參加，強調“入圍即得獎”的精神，在無形中擴大了表揚的範圍，也增添了金鐘獎盛會的喜氣。
自1993年起，廣播與電視分開頒獎。 1993年先舉辦電視金鐘獎，94年舉辦廣播金鐘獎。 1995年至1999年擴大民間參與，邀請廣電協會、電視學會、廣電基金及主播台共同合辦，為民辦金鐘獎奠下良好的基礎。
2000年起，“新聞局”正式將金鐘獎交由民間機構，財團法人廣播電視事業發展基金接辦。金鐘獎2010時間,金鐘獎2010入圍名單

金鐘獎是中國台灣地區傳媒年度獎項，創始於1965年。設獎之初以廣播為主，1965年設頒獎新聞節目、音樂節目、廣告節目等獎項、1966年增設個人技術獎。 1971年將電視納入獎勵範圍，自此正式以廣播電視為獎勵對象。 1965年起由台灣當局“新聞局”所舉辦。 1968年由台灣當局“文化局”接辦，1975年恢復由“新聞局”辦理。自2000年後，交由財團法人廣播電視事業發展基金接辦，至2008年廣電基金解散為止。此外，另有中國音樂金鐘獎，由中國文聯和中國音協會共同主辦，亦簡稱金鐘獎，是與戲劇梅花獎、電視金鷹獎、電影金雞獎並列的國家級藝術大獎。取自古文“編鐘為中華古代教化之禮器，古人作樂，鐘居其首，編鐘率為十六，
與石磬相依，以諧其韻，應禮而成教化。 ”意即希望通過金聲玉振，來教化大眾、開拓視野和提振心靈，也隱喻廣播電視事業對於國家社會之深遠影響，以及從業人員所肩負的重責大任。金鐘獎2010頒獎典禮,金鐘獎2010播出時間
金鐘獎設立獎項之初，僅廣播為主，1965年起金鐘獎增設新聞、音樂、廣告節目...等獎項、隔年(1966年)再增設個人技術獎。 1970年起將電視納入獎勵之範圍，並於隔年加入金鐘獎之評選。自此之後金鐘獎正式將廣播及電視為獎勵對象。
1965年開始由台灣當局“行政院”“新聞局”舉辦。台灣當局“教育部”“文化局”於1968年成立，乃由“文化局”接辦。 1971年起加入電視評選。 1975年“文化局”裁撤，恢復由“新聞局”辦理。 1980年，“新聞局”提出金鐘獎“國際化、專業化、藝術化”三大目標，樹立金鐘獎崇高的地位，並邀請國際知名廣播電視界人士參加，擴大活動的參與對象。 1981年起，頒獎典禮舉行方式更趨於豐富活潑化，但凡各獎項得獎者當場揭曉，同時美化舞台設計，穿插表演節目，並由各廣播電視電台實況轉播頒獎典禮，使典禮可看性大為提高。 1982年明定該屆舉辦的主題為“敲響金鐘，活潑人生”，引進外國電視節目觀摩活動，邀請東南亞國家電視台提供優良電視節目，參加觀摩，並增設“學術理論”及“工程技術”兩項大獎。 1984年金鐘獎首創在頒獎典禮之前，開始舉辦“金鐘禮讚”酒會，邀請金鐘獎入圍者、入圍者家屬及社會相關人士參加，強調“入圍即得獎”的精神，在無形中擴大了表揚的範圍，也增添了金鐘獎盛會的喜氣。 1993年起，廣播與電視分開頒獎，廣播與電視分別改為隔年舉辦（例：1993年先舉辦電視金鐘獎，1994年舉辦廣播金鐘獎，依此類推），1995年至1999年擴大民間參與，邀請台灣地區“廣播電視事業協會”、台灣地區“電視學會”、財團法人廣播電視事業發展基金及主辦電視台共同合辦，為民辦金鐘獎奠下良好的基礎。 2000年起，“新聞局”正式將金鐘獎交由廣電基金接辦，同時電視與廣播雙雙恢復為每年舉辦，但電視與廣播並沒有再合併頒獎，而是各自舉辦頒獎典禮。金鐘獎2010頒獎典禮,金鐘獎2010播出時間

“死神少女”的取材：改編於台灣社會的真實事例，以戲劇的方式虛構重現；
“死神少女”的風格：視覺上無血腥的唯美風格，但卻有強烈的心靈震撼，能夠引起青少年的共鳴或能打動成年人，引起大家的深思；
“死神少女”的文化來源：本劇藉由死神少女“渡”，以詮釋台灣特有的超渡文化，超渡也正是台灣民間看待生死的核心價值；死神少女片頭曲,死神少女演員,死神少女的歌
“死神少女”的主旨：讓人渡過生命中的巨河，即挫折，渡守護的奈何橋的基石坍塌，正像徵那些無力解決人生困境的青少年們，死神少女參與他們驚心動魄的故事，讓我們看到社會中應該看到的方方面面
“死神少女”的主題：死神少女意在告訴所有的困頓者，他們所要追求的只是“渡過”，以及渡過之後的“平靜”；
“死神少女”的拍戲概念：從死神和吸血鬼的傳說以及《死亡筆記》


《地獄少女》等日本漫畫中尋找靈感，劇中炎亞綸飾演的靈異少年具有吸血鬼的特質、房思瑜飾演的死神少女代表的是年輕人中的心魔，導演周美玲的戲劇都與青少年有關，死神少女將會是她投入最多心血的一部戲，導演想找到可以與青少年相溝通的劇點因此產生了《死神少女》劇中青少年通過內心的矛盾糾葛和死神少女進行對話，解決自己的內心問題；
“死神少女”的真實：反映現在社會中青少年面臨的各種問題，​​如：同性戀、校園暴力、家庭暴力等，希望藉由戲劇的演出，讓更多人意識到青少年生活中許多需要大家共同解決的問題。死神少女片頭曲,死神少女演員,死神少女的歌
 

夏日的雨來得急，剛下班走在路上，開始幾個麻子點，一會就劈裡啪啦把人澆成落湯雞。這雨真讓人可恨。
今夜又雨。我站在陽台上，聽著雨聲，並沒覺出厭倦，倒是多出了幾分冷靜。夜晚久久站在陽台上，對我也是少有的。陽台畢竟太小，眼前看到的除了鱗次櫛比的高樓還是高樓，只是多了些斑斑駁駁的光影。
今晚我需要在這兒站一會兒，妻兒都在心煩氣燥中漸漸睡去。我卻怎麼也難以入眠，想听聽這雨聲。雨只顧自己洋洋灑灑，只顧自己的呼吸，自己的傾訴。我呢，該向誰訴說心底的濕潤。
在家我總是少談單位裡的瑣碎鱗爪，與同事相處，好也罷，歹也吧，喜和樂只是單位裡的事，與家人無關，何必讓家人牽腸掛肚。而家庭裡的最大問題，一定是有關孩子的問題，卻是在家裡必鬚麵對的啊。
我的兒子小學到高一都很優秀，在班上各方面表現都很突出，確實讓一家人感到欣慰。高二以來，成績卻每況愈下，高二學期末竟被甩出強化班。
要高三了，竟是這樣一個結果，我真是痛心疾首。我沒有說一句惡言惡語，我看到了妻子的傷心，看到兒子的內疚。我想我最多的是自責。
是的，在這不理想的成績面前，或許我們仨口每個人都該反思了。
對雨，我常常像對待四季的更替一樣，只是麻木地以為一種自然的東西。雨來和雨去任其自由徜徉，極像日落日出，花開花謝。但真正靜下心來聽一聽這細雨聲，忽地覺得是一種刻骨銘心的樂音讓人在浮躁之中尋找到落地的降落傘了。
孩子大了，學得浮躁了，像我自以為是單位的元老，自以為有了點滴成績說話語氣不一樣了。
老子一旦有了趾高氣揚，難免影響了兒子的心境。我該譴責我近於膨脹近於墮落的個性。一年來，我太多的在外吃飯飲酒，外出采風，盲目地交友，出外尋找寫作的靈感等等，忘記了自我，忘記了家人的感受，對兒子缺乏照顧，缺少了對其學業的關注。

文章寫的都是自己感悟到的點點滴滴，很質樸。用細膩的語言表達了還鄉的心情，短小了點，加油，祝好！
每一次放假回家都有一種不適應的感覺，好久不見的人和景緻彷彿都被蒙上了一層陌生的顏色，只有時間才能將這灰暗的色澤拂去，隨著十幾年的生活慣性慢慢恢復到熟悉的節奏中來。這種習慣的過程異常艱難，就好比面對自己不敢確認的至親，無法從容相識，更無法冷靜的避開，直到它臉上獨特的紋路慢慢舒展，直到它凝結在心中的記憶慢慢融化。這種習慣的過程同時也是反复的，歲月的輪迴注定家鄉不是固定的碼頭，而是停泊的渡口，短暫的駐足後便是漫長的分離，積攢久了的親密漸漸在歲月的風沙中消退。
長期生活在外，繁華的風景總是讓貧瘠的故土汗顏，時而會在這巨大的反差中自卑。沒有聳立的樓房，沒有寬闊的街道，更沒有豐富便利的設施，不斷變換中的家鄉始終呈現出的是原始的鄉野風姿。幾年之前，在這裡生活了十幾年的我並沒有感覺自己生長的土地有任何的瑕疵，然而幾年之後卻總是抱怨家鄉的狹隘，始終固執的想著自己並不屬於這裡，始終痛苦的想著趕快逃離。不幸的是我還沒有忘本的資本，因為故鄉之外的世界暫時還沒有我的棲息地，我只能夠把夢想和幻想棲息在那裡，搖搖晃晃的就好像流浪的浮萍。站在自己熟識的故土之上，心中總是不由自主的升騰起榮歸的畫面，那個時候故鄉似乎又多了一層新的含義，它成為了自己成功的對稱。我很厭惡這樣心理，卻總是情不自禁的構思。
無論如何，這塊土地都是生我養我的地方，死處不能確定，但是生處卻如同石碑上的銘文一樣確鑿，一樣清晰。我沒有任何權利藐視或者厭惡這片土地，因為沒有這片土地也就不可能有我的存在。還鄉的心情總是矛盾，希望這種矛盾的心情僅僅是一個艱難的過度。