當一群富有的投資者競購某項資產時，他山水畫們肯定特別清楚這項資產值多少錢嘍？佳士得(Christie's)總裁尤西•皮爾卡寧認為確實如此。上周一晚，皮爾卡寧以1。794億美元的價格把畢加索(Picasso)的《阿爾及爾的女人(0版)》(Les Femmes d’Alger(Version O))拍賣給了一位匿名買主。

　　“人們有時認為購買藝術品是一種無用的占有，但這些競標者很了解標的的價值，他們是經過深思熟慮才做出決定的，”畫皮爾卡寧後來向我保證說。他強調稱，買家對畢加索畫作最後報價時，小心翼翼地每次只加價50萬美元。上周一的紐約拍賣會上成交了34件20世紀藝術品，成交金額達7。06億美元。

　　隨著倫敦和紐約拍賣會屢次拍出破紀錄價格，藝術品越來越被當做金融資產對待。56歲蘇格蘭藝術家彼得？多伊格(Peter Doig)的《沼澤地》(Swamped)上周一晚以2590萬美元成交。億萬富豪們飛往巴塞爾邁阿密海灘藝術博覽會(Art Basel Miami Beach)，從大型畫廊購進作品，私人銀行家們告訴客戶要提高資產配置多樣性，增加藝術品配置；著名作品堆滿了日內瓦的自由港倉庫。

　　但畫作不是證券。任何一件藝術品的金錢價值仍像蒙娜麗莎(Mona Lisa)的微笑一樣不可知曉、難以確定。正如經濟學家威廉•鮑莫爾(William Baumol)30年前所說，畫作的價格“或多或少無目的地上下波動……那些把這些藝術品視為‘投資’的人們的行為，會進一步加劇這種波動”。那些尋找金錢意義上內在價值的人，必須把眼光轉向別處。

　　盡管我們不知道誰買走了上述畢加索作品，除了他或她有強大的財力，能以1。79億美元買下一幅難以在市場恐慌時以同樣價格售出的作品之外，我們還可以推測其動機。真正價值在於，擁有一副泰特博物館(Tate Museum)或者蓋蒂博物館(Getty Museum)將願意公開展出、也能在私下裡讓自油畫己和其他人嘆服的畫作。

　　要證明自己是既有文化品位、又富有到買得起畢加索重要作品的那類人，唯一方式就是購買一幅畢加索重要作品。拍賣行的生財之道就是，把作品短暫地向你展示，同時又向其他競購者提供購買這幅作品的機會。皮爾卡寧談起世界上那些終極藝術收藏者時說，“他們會突然說，‘我再也得不到這個機會了’，然後就一鼓作氣把它買到手了”。

　　藝術品“對那些能夠從審美享受方面獲得很大回報的人來說，是非常合理的選擇，”鮑莫爾總結道。經濟學家約翰•皮卡德•斯坦(John Picard Stein)在1977年寫道：“畫作產生的任何超常表現，都可完全歸功於它們提供的觀賞樂趣，這是投機者們所理解不了的。”

　　除審美方面的回報以外，還有社會地位方面的回報。購買藝術品在提高社會地位方面的價值——被邀請參加畫廊和博物館晚宴，被當做具有優雅品味的人士對待——是有吸引力的。去年接受會計師事務所德勤(Deloitte)調查的收藏者中，有61%的人承認這一動機。

　　金錢回報是含糊不清的，盡管有人努力對大量資金流入藝術品給出合理化解釋。歐洲藝術基金會(European Fine Art Foundation)數據顯示，去年全球藝術品成交額升高至510億歐元，超過了2007年前一次高峰的480億歐元。這一金額跟294萬億美元的全球金融資產相比微不足道，但需要得到經濟上的合理化解釋。

　　這很難辦到。2003年至2013年，追蹤拍賣會成交作品價格的梅摩藝術品指數(Mei Moses All Art index)上升了7%，略低於標普500指數(S&P 500)的升幅(當代藝術品的回報率更高，達到10。5%)。近幾十年來，以某些指標衡量，藝術品的表現要好於債券，但人們有理由對此質疑。

　　其一，衡量已出售和後來在拍賣會上再出售的作品的金錢回報，忽略了那些可能因為價值下降而一直再未露面的作品。其二，藝術品市場的流動性極低，極端不透明，沒有任何一幅畫作跟另一副畫作完全一樣，哪怕是同一位藝術家的兩幅作品。其三，交易成本極高——拍賣行向買家收取約為成交價20%的費用。

　　藝術品市場最奇怪的一點(奇怪的地方還有很多)，是最富有的收藏者承擔了最不可預測的金融風險，至少在拍賣會上出價競購而不是通過畫廊私下裡購買時是如此。長期來看，《阿爾及爾的女人》等大師作品往往表現不佳，而更冷門的畫作反而更有可能帶來穩定的回報。

　　大師作品可能失去吸引力——戰後藝術品眼下受到熱捧，而更早的藝術品則熱度降低。多伊格的風頭已蓋過了達明•赫斯特(Damien Hirst)，但多伊格的畫作《沼澤地》的買主不清楚這一局面能否持久。經濟學家梅建平和邁克爾•摩西(Michael Moses)在一份有關1955年至2004年藝術品價格的研究報告中發出了警告，稱“投資者不應過度痴迷於大師作品，他們需要謹防出價過高”。

　　又或者並非如此。藐視概率，公開報出一個氣壯山河的價格，最後將一幅眾人景仰的畢加索畫作收入囊中，這就足夠了。“站在畫作面前，讓人們知道你是買主，這種感覺千金難買，”紐約藝術品咨詢Artvest的聯合創始人傑夫•雷賓(Jeff Rabin)表示。

　　毫無疑問，《阿爾及爾的女人》是一部非同尋常的藝術作品。它是否能成為一項非凡的投資則是另一回事。對競價者而言，這可能並不重要。

 

　　5、影響力和知名度

　　名家與非名家，是衡量藝術價值和投油畫資價值的重要界限。在某種程度上，藝術品投資就是投資名家的作品。這裡名家也分大名家和小名家。一些影響力和知名度特別大的書畫家作品，雖然收益比較高，但投資成本也高。對一個普通畫家來說，要提高知名度是一件很困難的事情，他需要畫廊、經紀人、拍賣、媒體等諸多方面的努力才能有一些成效。如果畫家已有了一定的知名度，那麼他的市場就會隨之升溫，收藏者也就更關注。

　　6、作者的社會地位

　　一些書畫協會或者圈子的領導，其作品常會成為人們收藏駐足的焦點，被高價追捧。其實，這種領導無非就是兩種，一種是憑著自己的藝術造詣和人格魅力征服了大家，還有一種是以行政干預或幕後運作的方式坐到一定位置。後者水平一般都比較平常，但是結交廣泛，炒作能力也強，市場價格常會高於或者嚴重超出價值。面對書畫官員，一些藏家慕其光環，不加鑒別地大肆收購，缺乏理性。尤其是對於長線持有的藏家而言，一旦這些領導不再是領導，他們的市場泡沫將會一夜破滅。

　　7、畫家的年齡結構

　　評論家在贊揚一些年齡較大的藝術家時，常用到“人畫俱老”“人書俱老”的字眼。這是說書畫家隨著人生閱歷的增加，對書畫的理解，對筆墨精神的把握會更獨到。這一點在中國畫的寫意畫種中表現得尤為明顯。有些作品需要藝術家更多的精力，所以在畫家年富力強的時候也是多出精品的時候。比如一些工筆畫、油畫、大構圖的山水等。收藏一些中青年的作品，潛力較大。眼下，一些書畫名人的字畫已炒到了一定的價位，而且，很多人收藏了之後就不再輕易拿出來流通了。

　　8、市場鋪墊和表現

　　藝術作品一旦進入市場，就是一種商品，需要市場的運作來助其順利轉換成效益。有的畫家一門心思放在創作上，不屑於俗事，作品沒人知曉，自然也就沒有市場。有些畫家常做一些展覽，委托畫廊進行各種宣傳，拍賣會也頻頻亮相，隨著知名度的擴大，市場也在擴大。市場的表現還體現在其價格的穩定性。如果市場長時間地處於一個穩重有漲的狀態，就說明投資它是穩妥的。

　　9、畫家的財富自由度

　　古代舞文弄墨者多是士大夫文人，有大量的財富來保證其充裕的創作時間。黃公望的《富春山居圖》據說畫了4年，這位大痴道人懷著對山水自然的崇拜和對友人的敬重，筆耕不輟，不遺余力，才有畫流芳千古的佳作產生。古代書畫作品多是“閑”出來的，在悠閑中山水畫，彈素琴閱金經，陶身心養浩氣。古代文人是不會輕易賣畫的。

 

　　1、作品本身的藝術水平

　　作品本身畫的藝術水平，是衡量其價值的主要因素。這涉及到書畫的三境界：景物境界、筆墨境界和人文境界。一幅作品本身對山川自然“像其物宜”的描繪，就是景物的境界。可以看到它的技法、景色之美、章法布局之妙。如果在景物的基礎上，還有“筆精墨妙”的筆墨境界那就更好。中國的山水畫以筆取氣得其陽剛之美，以墨取暈得其陰柔之美。筆墨的精妙可生發氣韻，氣韻生動乃畫之高境。書畫作品的人文境界可以體現在題材、畫旨、畫趣、詩詞題跋等方面。就像李可染《童趣》的題畫詩“忽聞蟋蟀鳴，容易秋風起”，一句題跋使整個畫境因之鮮活，滲透出一股田園詩般的質樸深情。有些字畫的市場價格可油畫能由於一時的社會環境或偶然事件造成它的上升或下降，比如書畫官員的卸任會導致其作品價格的直降。所以，收藏者要保持冷靜的頭腦，給藝術本體以足夠的重視。

　　2、書法水平的高低

　　老一輩藝術家張仃曾呼吁“守住中國畫的底線”，這個底線就是書法。書法表現在國畫中，一是書法用筆，二是題跋書寫的藝術美。中國畫講究書法用筆，“以書入畫”是古代畫家一直在實踐和追求的。“骨法用筆”指的就是書法用筆。蘇東坡、倪瓚、徐渭、黃賓虹等都是以書入畫的高手。書法是一門需要長年累月練習的藝術，寫書者要平心靜氣才行。現在好多畫家不注重書法的練習，也不重視筆墨，導致畫面沒有筆墨的氣韻，甚至連款都不敢落，提筆露怯，這樣的作品或藝術家就不算是潛力股。同樣的作品，題跋較長者比窮款者價值要高一些。

　　3、有沒有學術支撐

　　言之無文，行而不遠。書畫家的學術水平會影響他創作的深度和可持續度。理論指導實踐，這也是古人要讀萬卷書的一個原因。通過山水畫閱讀、創作與交流，久而形成自己的一套理論體系，或是對藝術的獨特視角，這對藝術家的成長有重要的意義。這種知識還包括文學、史學、音樂、舞蹈、中醫、太極等等，從傳統文化中汲取營養，豐富和深化創作內涵，作品才有格調。

　　4、作者綜合修養

　　人們常說“畫如其人”“書如其人”。畫是人格的顯現，人格是修養的結果。如果一個畫家畫得很好，修養也高，那他就一定是潛力股。綜合修養的提高，需要讀萬卷書和行萬裡路。尤其是中國古典文學方面的知識，要融會貫通，並在情感生發之時，配合意像訴諸筆端，形成獨特的面貌。

 

　　原料

　　花椒半碗，食用油1碗半，開水1半碗麻油，蔥姜蒜各適量

　　做法

　　1。 將開水倒入花椒內，水與花椒的比例為1:1，水能浸濕花椒就行，浸泡時間大約1分鐘。經過開水的泡制，可將花椒中的麻味發揮的淋漓盡致。

　　2。 將浸泡花椒的水過濾掉，留花椒備用。

　　3。 香蔥切段姜切片蒜切塊，方便炸制完撈出。

　　4。 鍋燒熱，放入植物油，植物油與花椒的比例為3:1，這個比例做出來的麻油又香又麻，最適合做涼拌菜。

　　5。 放入蔥姜末，小火慢慢炸。

　　6。 炸制的過程，稍微翻動一下，使蔥姜蒜的香氣更充分的融入到油內，可使麻油吃起來又麻又香。

　　7。 炸至蔥姜蒜微黃。

　　8。 倒入用水泡好的花椒。

　　9。 油中炸制5秒鐘。

　　10。 關火，利用油的余溫將花椒中的麻味燜出來，這樣做出來的花椒不會糊，而且麻味十足。

　　11。 燜至油變涼，將麻油苦茶油過濾出來。過濾好的麻油盛到干燥密封的瓶子內，放冰箱，可食用一個夏季。

　　12。 過濾完麻油，剩下的花椒，不要扔掉，壓碎做花椒面或者燉肉炒菜的時候放幾顆，一樣的美味。

 

　　執行標准

　　機榨香油雖同小磨香油一樣執行G苦茶油B/T 8233-1987標准，機榨油廠家在對消費者解釋時，也是如此說，所以給一般消費者造成了一些誤解，認為小磨香油和機制香油質量是一樣的。但實際上，在國家標准裡面，對兩者還是做了一些不同的要求：

　　1、色澤：小磨香油要求紅≦11，而機榨香油要求紅≦12，所以機榨香油顏色暗紅，小磨香油呈棕紅色，外觀亮麗。

　　2、280℃加熱試驗:小磨香油要求無析出物，麻油而機榨香油則允許有析出物，所以機榨香油外觀相對於小磨香油發暗、發濁。

　　前處理工序

　　1、小磨香油的生產工藝是先將芝麻精選、水洗，經水洗去除雜質及部分對人體有害的物質，再經2時瀝干。在2小時的瀝干過程中，因芝麻吸收了充足的水分，所以芝麻種子處於萌發生長狀態，經過生物呼吸作用，許多對人體有益的有機物質被激活，而是評價香油功能性營養成份的重要指標。

　　2、機榨工藝只是經過簡單的篩選後，即進行烘炒，芝麻種子因缺少前期的浸泡萌發過程，對人體有益的活性物質無法形成，從而使香油的一些特殊功效如:保護血管、延緩衰老等功能無法發揮。

　　過濾工藝

　　1、小磨香油采用天然植物纖維過濾，最大程度上保留了香油中的濃香成份，同時影響香油外觀的蠟質、磷質因其對植物纖維的親合作用而附著於植物纖維上，所以采用此工藝處理的小磨香油外觀晶瑩剔透，久置也不會出現沉澱，能較長時間保持其色、香、味。

　　2、機榨油因含有大量的蠟質和磷脂，所以粘度過高，只能采用絲網過濾，而腊質、磷質對絲網不具有親合性，所以一塊溶解到了油中，使機榨油外觀發渾。