美术新课程改革带来的三大变化
美术新课程改革已经在全国各省逐步推进。这次课程改革顺应社会的快速发展,丰富当今的素质教育,极大地促进了学生的发展。作为一名普通美术教师,深刻地感受到这次课程改革给教育带来的变化,清醒地看到新课程改革给美术教学带来的变化。归纳为如下三大变化。
一、教师在变化
过去,教师上美术课是拿几根粉笔和几张范画进教室;现在,教师背着笔记本电脑进课堂。过去,面对的学生视野狭窄,见识较少;而如今的学生家里有宽带,知识面较广。这一现象不得不推动着教师在观念和角色上发生着深刻的变化。
1、 观念在变。
观念是一个人思维的根本所在,教师从过去的以教师为中心、以绘画为中心的观念中走了出来,树立以学生发展为中心的教育观念。传统的教学习惯于以教师、书本和课堂为中心组织教学,在一定程度上脱离学生的生活经验,忽视了学生的发展需求。记得小时候上美术课,教师常用的方法就是临摹。但在如今的新课程下已经不行了。所以美术新课程要求教师立足于学生的生活经验组织教学活动,注重学习过程与学习方法,调动学生积极的情感体验,使他们内在的发展需求和美术教学相吻合,实现学生身心全面健康的发展。
在美术新课程改革中,强调美术课要与社会生活的联系,强调培养人文精神和审美能力,这些要求促使我们美术教师要紧随社会发展,学习与美术课程相关的其他新技术、新知识,学习促进学生思维和人格发展的教育教学方法,形成开放型的知识结构,真正实现教师与新课程共同成长。
在美术新课程改革中,教师将是一个开拓者和创造者,多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己,在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力,才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。因此要树立终身学习的观念。我发现身边的美术教师都在不断地学习,学习新的理念,学习新的科技手段,如电脑绘图设计软件等。当今信息社会瞬息万变,一不留神,就会发现自己落伍了。
2、角色在变。
新课程中课堂里的“主角”不是教师了,教师只能充当一个“配角”,即一个课堂的引导者和促进者。教师走下讲台和学生一同交流,建立起平等和谐的互动共生的师生关系。要让每一个学生都能参与到美术学习活动中来,教师积极关注学生的发展需求,想方设法促进不同基础的学生都有进步。
美国人本主义教育家罗杰斯曾说:“教师必须是促进学生自主学习的促进者,而不是传统的只注重‘教’的教师。”美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者,在学生遇到困难的时候,你总站在他的身边,或轻轻点拨让学生茅塞顿开,或真诚鼓励使学生充满自信。如:我曾听过一节小学美术课《快乐的节日》,教师先让学生说,再让学生表演,最后让学生画。整节课都是学生在活动中体验和感受,学生热情高涨,信心十足。真正体现了学生是课堂的主体。
二、教学方法在变化
随着观念地更新和科技的进步,不得不让教师思考寻找一种新的教学方法,从而让学生更乐意学,让学生学得更好。
1、教学资源在变。
过去的教学资源较为单调,只是局限于教材,除了书本还是书本。而在新课程理念下的教学资源有很大地发展。如:网络资源和课堂多媒体地运用,通过利用现代媒体的形、声、色并茂,表现手法丰富多样,富于变化的优越性,达到优化教学过程,提高教学质量的目的。学生的学习积极性被最大限度的调动起来,使美术课堂真正做到寓教于美,美中育人。在平时的教研活动中,几乎所有的课都能极大利用网络资源和校内的所有的活动资源。
除了校内的一些资源外,还有校外的包括家庭、社区、邻里等资源的运用。如:浙江仙居县白塔中学的李建广老师设计的《鹅卵石镶嵌艺术赏析》一课,他走进古民居,以当地鹅卵石镶嵌的天井为教学素材,加深学生对家乡民间文化内涵的理解。
2、学生的学习方法在变化。
过去是一味地照着教师的要求来做,来画就行。而现在的美术学习没有固定不变的答案,而要学生自己去思考,自己与他人交流,从而得出各种与他人不同的结果。过去学生的主要学习方法是临摹与写生,死板教条去完成便可。而现在主要的学习方法是合作、讨论、交流、联想、默写等。如:南京浦口区实验小学范文艳老师设计的《机器人伙伴》这一课,她让学生收集机器人图片、文字、玩具、模型等。在上课时先让学生汇报课前收集的相关资料,并做模仿机器人的动作和声音表演。然后进入网页进行学习,有在线画画、交流等等板块,进行探讨欣赏巩固,最后进行自由绘画,展现个性。美术课再也不是单纯的画画课了,而是一个探究知识的过程。学习方法的多样性极大地调动了学生的多种感官,促进其全面素质的发展。
三、课堂在变化。
过去的课堂模式是教师在上面讲。学生在下面听,然后随着教师一声令下,学生就纷纷开始动手。而现在的美术课堂上教师只是一个“导演”,学生才是真正的“演员”。教师只是启发和指导学生,让学生自主地去创造。
1、课堂空间在变
首先是上课的地点在变,并不局限于美术教室,还有电脑教室,校园里,社区里,博物馆,美术馆,文化宫等等地点可以作为美术课堂。
另外课堂上教师注重进行空间的迁移。例如,我在讲到色彩的冷暖时,先让同学们打开一扇窗户,看看外面景物的颜色:天空,天空中的太阳,阳光下的门、花朵、叶子,这些物体中的红色、黄色、橙色都给人以温暖的感觉,我们叫它们暖色。把这些暖色的景物画在窗框内,叫人看了像秋天(秋天是成熟的季节,丰收的季节)里开了窗户一样。这些物体中的绿色、蓝色、都给人以寒冷的感觉,我们叫它们为冷色。把冷色的景物选一选画在窗框内,叫人看了像冬天(冬天是寒冷的季节,休眠的季节)里打开的窗户一样。这就是该堂课所要讲的冷暖色。这样的内容给学生带来一种新鲜感,因为冷暖色的知识不只是停留在书本和教条的术语上,而是在教师的主导设计中不断地激励学生的兴趣和爱好,让学生的思维迁移到一个想象的空间中,使学生在自主尝试和感悟中实现自主美术实践的活动过程。
同时,课题是引导学生自主学习的关键,不能为了教而教,要冲破课堂这一空间与生活结合起来。如把设计的教学内容改为“给自己最喜欢看的一部电影画一张宣传画”,“找一件自己最喜欢的玩具或日用品,然后把自己不满意的地方改变一下,重新设计并画出来”。这样一个空间的迁移大大地发挥了学生的想象力,提高了学生的学习兴趣。
2、评价在变
大名鼎鼎的沃尔特·迪斯尼小时候的经历就值得我们借鉴。他上小学时,曾把花朵画成人脸,叶子画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到的是老师的一顿毒打,庆幸的是这并未让小画家夭折。在新课程下的美术教师已经清醒地认识到这点。在评价方式上发生着变化,过去的教师都是说:“画得不像”、“如果这样画就好了”等。而现在出现地更多的是:“你画得真棒”、“这个地方画得好极了”、“你的色彩真漂亮”等等。即便学生作业画得不好,教师也要找到画面上的闪光点。通过这样的评价让学生更有信心,从而激发学生的学习愿望。
美术新课程改革才刚刚起步,这种历史性的变化让我们欣喜,让我们深感自己的责任将越来越重大。让我们在变化中探究,在变化中反思,在变化中前进。
|